Una vez que el Techno de Detroit se convierte en un género musical con elementos distintivos surge ésta segunda oleada de artistas a finales de los ochenta. Nombres como Carl Craig, Stacey Pullen, Octave One o Richie Hawtin toman el testigo del legado dejado por «The Belleville Three».
Underground Resistance
Pero si hay un colectivo de artistas que marcó ésta segunda época son los pertenecientes a Underground Resistance. Se trataba de un sello formado originariamente por Jeff Mills, Mike Banks y Robert Hood que destacaba por una mayor austeridad, dureza de su sonido y mayor anonimato de sus artistas. Proponían un discurso musical militante y anticomercial enfrentado a la industria musical. Su estética estaba profundamente ligada con la lucha por los derechos de la comunidad afroamericana en EEUU.
Mantenía una profunda relación con la ciudad en el sentido de ese misticismo para quien lo ve desde fuera, una ciudad sin ley. El anonimato era una de sus señas de identidad. Los lanzamientos se hacían bajo el nombre común del sello indistintamente de sus autores, quienes han variado a lo largo del tiempo, lo que hacía difícil deducir a quien correspondía cada disco o tema. Una apuesta para desmarcarse todavía más de la comercialidad musical.
Pero en 1997 la compañía Sony les ofreció un contrato millonario tras el lanzamiento de The Aztec Mystic – Knights of the Jaguar, reconocido tema, que rechazaron por violar sus principios. El resultado fue un plagio bajo la discográfica que generó una gran convulsión en la comunidad techno, que denunció los hechos. De éste modo salió a la luz el autor de la obra, DJ Rolando.
Nombres propios
Jeff Mills, ‘The Wizard’ por su gran talento y habilidad, comenzó su carrera en el influyente y ya conocido programa de radio de «The Electrifiying Mojo», donde sus sesiones eran una de las principales atracciones de la noche.
A principios de los 90 deja UR para instalarse en Nueva York. Funda su propio sello y graba un álbum en solitario con música futurista y experimental, proporcionando características y claves que siguen influyendo en productores de todo el mundo.
Reunió un gran número de seguidores del techno más innovador. Su imagen destacó también en Japón y Europa, donde fue decisivo en la alianza entre Detroit y la escena alemana.
Además de su larga carrera como Dj y productor, durante muchos años se ha mantenido en contacto con el arte contemporáneo mediante un gran número de colaboraciones en bandas sonoras o exposiciones audiovisuales. Un ejemplo es su obra inspirada en la película muda Metrópolis de Frtiz Lang (1926), acaparando un gran éxito en más de 50 ciudades alrededor de todo el mundo en el año 2000.
Robert Hood, como Jeff, emigra en 1992 a Nueva York donde se centra en desarrollar su propio sonido con especial énfasis en el soul y la experimentación por encima de las corrientes. Como resultado es considerado uno de los creadores del minimal-techno.
Éste subgénero nace frente a la derivación, tras la escena rave, hacía el hard-techno. El aumento creciente de los tempos había hecho desaparecer gran parte de los elementos del techno de origen. Según Hood se trataba de un sonido básico, en bruto, con lo esencial para hacer que la gente se moviera.
Mike Banks es el único que ha permanecido en UR desde el principio y el que ha seguido de forma más estricta la ideología independiente del sello. Es una figura controvertida en la escena musical de Detroit, la más comprometida política y socialmente.
Otro de los artistas a destacar es Carl Craig, el productor que mejor ha sabido adaptarse a los nuevos tiempos y considerado uno de los más significativos en cuanto a influencia y diversidad. Trató además otros estilos como el jazz, house, drum&bass y dance.
Y Richie Hawtin, su sello Plus 8, sumado a UR, supuso el comienzo de ésta segunda época. Revolucionó el movimiento rave en 1993, cuyas fiestas eran auténticos acontecimientos. Siempre ha sido un auténtico innovador y embajador con el uso de nuevas tecnologías para sus actuaciones.
Desarrollo europeo de techno
El Techno se importa a Europa tras los viajes a EEUU de diferentes artistas británicos que lo acaban moviendo por toda una serie de raves ilegales a lo largo de las islas. El fenómeno entra con gran fervor en el continente, siendo Alemania el lugar donde más cultura se crearía. Tras la caída del Muro en 1989 se convierte en el himno de la unificación creciendo y consolidándose, apareciendo históricos festivales como Love Parade.
Actualmente Berlín es capital mundial del Techno con una amplia cultura y con clubes legendarios como Tresor o Berghain.
Balance
El género fue la mejor representación del desolador escenario e imagen de futuro que tenían delante aquellos tres jóvenes de Detroit. El panorama en la ciudad ha cambiado completamente respecto a sus orígenes. La cultura radiofónica y la oferta de entonces ha desaparecido. No existe otro ‘Electrifyng Mojo’ y los seguidores del género son escasos. Aun así están los colectivos Underground Resistence o Detroit Techno Milita que luchan por promover el sonido de allí.
No obstante, la música ha sobrevivido y sigue influenciando y expandiéndose en la comunidad electrónica global. El Techno ya no es una denominación de origen, sino un patrón universal.